Сериал о правосудии, которое во время страшного хаоса люди берут в свои руки.

События сериала разворачиваются в 1996 году в городе Елизово на Камчатке, незадолго до того, как в России запретили смертную казнь. Молодого надзирателя Константина переводят в тюрьму специального назначения, где он должен приводить приговоры в исполнение. Однако у героя, сыгранного Иваном Янковским, свое понятие справедливости: Константин считает, что это задание вправе выполнять родственники жертв, к смерти которых причастны заключенные. Заручившись поддержкой коллег, он организует тайный «бизнес»: за деньги передает исполнение смертных приговоров на аутсорсинг. 

Премьера сериала состоялась 13 февраля 2025 года. По данным онлайн-кинотеатра Okko, с момента релиза первые две серии посмотрели около 1 млн зрителей. Незадолго до этого «Аутсорс» представили на фестивале «Новый сезон», по итогам которого он стал самым ожидаемым сериалом.

   Болезни, войны и даже старение остались в прошлом, а люди всерьез взялись за покорение космоса. Но главный герой не ученый и не космонавт, а смотритель заповедника, случайно оказавшийся в составе комиссии, планирующей будущее человечества. Нужно решить, продолжать ли экспансию в космос и готов ли человек к трансформации ради этого.

Роман Веркина — это философская фантастика, в которой автор размышляет о цене прогресса и границах допустимого. «Сорока на виселице» говорит языком советской научной фантастики, близкой к Стругацким, но делает это с современным недоверием к рациональности: сомнения становятся важнее открытий.

   Спектакль Саввы Савельева вдохновлен рассказом Генриха Белля «Молчание доктора Мурке». Это не история для классической сцены — зритель попадает в «детективное кабаре» и должен активно вовлекаться в происходящее на «сцене». А на сцене первым делом возникает доктор Мурке, редактор отдела культуры на радиостанции. Он имеет странное хобби — коллекционирует аудиозаписи тишины. Его жизнь переворачивается, когда ему поручают заменить слово «Бог» в речи профессора Бур-Малотке на фразу «то высшее существо, которое мы чтим», что приводит к неожиданным последствиям.

Но эта история лишь отправная точка для расследования загадочного исчезновения картин старых мастеров из Дрезденской галереи. Спустя двадцать лет после войны профессор искусств Уве и молодой сотрудник радиостанции Поль пытаются раскрыть это преступление. Спектакль поднимает злободневные вопросы о правде, нравственности, влиянии СМИ на общество, памяти и взаимосвязи прошлого и настоящего.

   Это выдающийся памятник инженерной мысли XX века, построенный в 1933–1934 годах по проекту коллектива под руководством Владимира Григорьевича Шухова. Конструкция, выполненная в форме гиперболоида вращения, представляет собой одну из последних реализованных при жизни инженера работ и является уникальным примером рационального проектирования, сочетающего минимальный расход металла с высокой прочностью и устойчивостью сооружения.

В 2025 году Объединённая металлургическая компания (ОМК) реализовала масштабный проект по реставрации и переносу Шуховской башни на новую площадку. До этого момента объект находился на территории металлургического завода и использовался как водонапорная башня. После реконструкции башня высотой 38,8 метра была установлена в историческом центре Выксы, на территории нового общественно-культурного пространства «Шухов-парк», где стала его архитектурным и смысловым ядром.

   В конце лета Евгений Викентьев, ранее отвечавший за кухню в ресторане со звездой Мишлен — «Белуга», открыл свой собственный проект на Вознесенском переулке рядом с Большой Никитской. Это небольшое, построенное на европейский манер бистро лишено напускного пафоса и сконцентрировано на еде и сопровождении к ней. Концепция строится на часто обновляемом меню, в котором преобладают итальянские, французские и испанские мотивы. В приготовлении блюд используют сезонные фермерские продукты. Автором меню выступает Евгений Викентьев, а за воплощение блюд на кухне отвечает шеф-повар Виталий Кукиев.

Особое место в проекте занимает винная карта, составленная Полиной Смирновой (ранее Lucky Group, Alba group) и Дарьей Кожевниковой (ранее Grassa). Напитки разбиты на концептуальные разделы, предлагающие гостям подборку вин от прогрессивных производителей и широкий выбор стилей шампанского. Например, раздел Fucking  fabulous представляет собой коллекцию ярких и трендовых вин от культовых производителей, включая сложнодоступные и лимитированные позиции. В бистро также представлена кураторская коктейльная карта от Ивана Саблина.

Сервировка дополняет замысел: блюда подаются на дизайнерской керамике ручной работы от Biscuit Ceramics — петербургского производства, знаменитого лимитированными сериями и авторским подходом. Вино сервируется в бокалах ручной выдувки Gentle Glass — эталонном бренде, сооснователем которого является Викентьев. Уникальная форма бокалов раскрывает максимальный потенциал аромата и вкуса вина.

   В российской системе паллиативной помощи зазор между страданием пациента и обезболиванием часто измеряется не часами, а днями — временем, которое уходит на визит участкового терапевта, выписку рецепта и ожидание скорой. Петербургский «Хоспис на дому» взломал эту бюрократическую логистику боли, создав прецедент федерального масштаба.

Летом 2024 года они стали первой в России выездной службой без стационара, получившей лицензию на работу с наркотическими анальгетиками. Это означает, что врачи «Хосписа на дому» могут купировать сильную боль самостоятельно, у постели пациента, без привлечения перегруженных звеньев государственной системы.

Эффективность этого решения доказывают цифры: с ноября 2024 года, когда была закуплена первая партия препаратов, помощь в обезболивании была оказана 198 раз. Невский район, где работает хоспис, стал лидером в Петербурге по количеству выписанных рецептов на опиоидные анальгетики. Этот результат — следствие системной работы хосписа с районными поликлиниками. Сначала они научили систему работать эффективнее, а теперь взяли самую сложную часть работы на себя, превратив обезболивание из череды согласований в услугу, которая приходит на дом.

   При разработке высокотехнологичных препаратов генной терапии до сих пор большой процент составляет ручной труд: например, требующий ювелирной точности отбор колоний кишечной палочки. Автоматизация монотонных операций позволит высококвалифицированным специалистам полностью сосредоточиться на более сложных аналитических и исследовательских задачах. Созданный в BIOCAD робот берёт рутинную работу на себя.

Робот использует нейросеть, обученную на десятке тысяч изображений, отличать «правильные» колонии от «неправильных» — даже если те деформированы или слиплись. В отличие от зарубежных аналогов, которые работают только по заданному сценарию (например, «из твёрдой среды в жидкую»), робот BIOCAD получился универсальным. Встроенный воздушный барьер и лазерная стерилизация иглы обеспечивают нужный уровень чистоты, а цифровая система гарантирует полную прослеживаемость каждой пробы.

Результат этой разработки выражается в следующих цифрах: время цикла сократилось на 41 %, производительность возросла на 73 % — 260 проб в месяц. Это тот случай, когда собственная разработка позволила не просто заменить импортную технологию, а создать более гибкое, безопасное и эффективное решение, которое ускорит разработку препаратов и задаст новый стандарт автоматизации микробиологических процессов в нашей стране.

   Кому-то бриллианты, а кому-то — бутерброд с икрой. Дизайнер Диана Джанелли решила не выбирать и в своей коллекции «Гедонизм» превратила символы советской роскоши в ювелирные объекты. Получилось вызывающе и остроумно: вот брошь-яйцо с россыпью «красной икры» из сердолика, а вот платиновый нож для масла, на кончике которого застыла капля янтаря.

Носить такое сможет не каждая, поэтому и лицом коллекции стала не очередная модель, а Елизавета Лихачёва, экс-директор Музея Архитектуры и Пушкинского музея. В итоге получился идеальный аксессуар для тех, кто понимает: настоящая роскошь — это, прежде всего, самоирония. А носить на лацкане жакета воспоминание о завтраке аристократа — высшая её форма.

   Пока привычные культурные маршруты встали на паузу, ВТБ системно выстраивает альтернативные. В 2025 году банк запустил программу, которую можно назвать культурным экспортом в промышленных масштабах.

Главные институции страны — от Большого театра и балета Эйфмана до филармонии Шостаковича — отправились в масштабные гастроли по новым для себя направлениям: Китай, Оман, Вьетнам.

Это не разовая спонсорская акция, а выверенная стратегия по утверждению культурного присутствия там, где его раньше почти не было. ВТБ здесь выступает не просто как меценат, а скорее как логистический и продюсерский центр, который заново выводит русский балет и классическую музыку на мировую арену. А успех измеряет не в финансовой прибыли (ну или не только в ней), а в аншлагах на других континентах.

   В 2025 году в Сочи открылся отель класса люкс Mantera Supreme. Проект является частью крупнейшего курортного кластера на территории федерального проекта «Сириус», площадь которого превышает 100 тыс. кв. метров. 

Здание в восемь этажей расположено на берегу Черного моря, рядом с Олимпийским парком. В отеле 400 номеров, включая пентхаус площадью более 215 квадратных метров с террасой и бассейном. Архитектуру и оформление интерьеров дополняют арт-объекты.

Одной из особенностей комплекса стали бассейны с морской водой, которую подают напрямую из Черного моря — такую систему впервые реализовали в российской гостиничной индустрии. Также на территории работают рестораны, спортзал и спа-центр. В конце апреля отель принял первых туристов.

   Спецприз номинации “Путешествия” получил проект “Айда по деревням” (Пешие эко-туры по неизведанным местам и деревням Чувашии). Его создали два человека, хорошо знающие регион: молодой фермер Кирилл Степанов, за чьим хозяйством в соцсетях следит около миллиона человек, и Максим Соколов, автор проекта «Все деревни Чувашии». Вместе они провели туры по нескольким сотням сёл и деревень, открывая неизведанные места не только для гостей, но и для самих жителей республики.

Каждый поход — это небольшое, до пяти километров, путешествие на 4–5 часов, но очень насыщенное. Маршруты проходят по живописным холмам, мимо хмельных полей и старых солодовен, к местам, «где бывали Емельян Пугачёв и друг Пушкина Иван Пущин». 

Участники знакомятся с местной кухней, посещают фермы с экзотическими животными и учатся варить сыр. А для самых смелых есть исследовательские маршруты, про которые организаторы говорят так: «Мы не знаем, куда идём, но точно знаем, что будет атмосферно».

   Событие посвящёно взаимодействию человека и природы через современное искусство. Биеннале объединила более 100 художников из 35 стран, включая Россию, Италию, Францию, Японию, Аргентину, Нигерию и Филиппины. Центральным проектом стала выставка «Кожа Земли», которая проходила на Мытном рынке и в гостинице Ермолаевых. Здесь были представлены работы 70 художников — инсталляции, гобелены, аэрофотоснимки и морские лабиринты, исследующие хрупкость планеты и визуализирующие экологические проблемы.

Помимо этого, биеннале включала тематические проекты, среди которых: «Воздух» — серия уличных муралов, созданных художниками Мишей Most, Ashesteen, Димой Retro и другими, посвящённых проблемам загрязнения воздуха и изменения климата; «Чистая энергия» — выставка в Академии Маяк, исследующая устойчивые технологии и альтернативные источники энергии; «Хрупкий слой» — проект, посвящённый экосистемам и биоразнообразию, представленный в пространстве «Усадьба».